“烟花三月下扬州”——三月风吹过，记得去看樱花和世界的尽头；爱是指间永不凋谢的玫瑰。

——题记

“借不到的三寸日光，那天堂是我爱过你的地方……”《最强大脑》徐灿林的青衣挑战容我久久回望；当三十位青衣女子出现于观众的视角，好似诠释了另一种味道。一条条飘逸的裙摆，牵动着我的童年。：蓦然回首，或许那人早已离去，可这似乎有点戏梦人生的幻觉，使我陷入这种幻觉中不能自拔。

喜欢典雅，喜欢古朴，喜欢传统文化；喜欢戏曲，喜欢油墨，喜欢慢慢读懂……

作为在农村长大的娃，我的童年或是幸福、或是孤寂……忘不掉的依旧是伴我长大的传统文化，指间永不凋零的玫瑰——戏曲。

记忆中无法抹去的是小时候爷爷牵着我的手看戏的日子。爷爷是一位慈祥、安静的党员，老头儿嘛，固然喜欢戏曲；我从小也就跟着他去邻村看戏。我记忆犹新的依旧是最初的模样：有一座很大的屋子，又像城堡，墙的颜色看上去是红色的；又有几分韵味；后来我知道这叫“庙”。庙会期间，庙里有人烧纸、祭拜什么的，至今我依旧搞不懂；而离庙的不远处就是戏台。

记忆中的戏台很简陋，就是以大卡车的车斗为舞台。车斗内铺上已经破旧的红色毯子，把竹竿插在卡车的四周，用青色的布将卡车的四周围起。哦，舞台没有过多耀眼的灯光，在舞台的上方还挂着横批：欢迎各位父老乡亲光临庙会……字，是用毛笔写的，很是板正。舞台的周围少了杂七杂八的冰激凌、炸鸡柳、粽子、棉花糖……只有一个老式自行车的后座上插着好多串糖葫芦，卖糖葫芦的爷爷把目光凝聚在了舞台之上。

而爷爷把我安顿下，便去买一串糖葫芦来。之后我便坐在爷爷的腿上，静静地啃着我的糖葫芦，糖葫芦红彤彤地，没有一丁点虫子走过的痕迹。

当一串糖葫芦被我解决掉之后，往往也是戏演到正有看头的时候，而不懂事的我会闹着大哭。吱吱呀呀的、嗯嗯啊啊的；又是哭又是笑，我也听不懂究竟唱的是啥？这个时候，爷爷就牵着我的小手，对我说：“乖孙女，不哭，这是中国的传统文化，看他们唱的多好呀。”小时候，我的头上有三个璇儿，谁拿我都没办法。爷爷便无奈地把我送到姑姑家，再回来看戏。

再后来啊，我好似懂事了很多，或许也是眷恋糖葫芦的味道，或许是被爷爷教育的对戏曲动了心，或许不忍心看爷爷一个人领着马扎的背影；便以后每次庙会都跟着爷爷去；认真欣赏中国的传统文化——戏曲。

舞台上的表演者，化妆画得很“古典”、“雅韵”；我们是看不到他们的庐山真面目的。我最关注的就是女演员，他们的脸总是用两种颜色画，看上去很像桃子的颜色。长长的衣服穿在身上一直耷拉到脚踝上，落在高高的鞋跟上，这鞋跟可是用泡沫做的，尽管坐在后面，依旧能够看到女演员宽大的衣摆上绣着的花纹，用二次元的说法就是：臂上挽迤着丈许来长的烟罗紫轻绡。芊芊细腰，用一条紫色镶着翡翠织锦腰带系上。长长的袖子，已经把手遮住，时而做一个“兰花指”；桀月一席白纱，头发被发髻盘起，发髻上纹有几朵白梅、金色簪子特别美。

男演员的胡子以及头上的那顶帽子是我最欣赏的。每当男演员开始说话的时候，轻轻地一跺脚，胡须便飘起来，帽子上的饰品也就提溜把挂地跟着“舞”动。

“台上一分钟，台下十年功。”演员们一张嘴，便惊动全场。那声音好似喝了什么特殊药物发出来了，极甜极清，令人一听之下，说不出的舒适。总把人带到一个充满梦幻的世界，带给人无限遐想：一本书、一杯茶、一个簪子；一柳树、一桃花、一经典。

后来啊？后来牵着我的手看戏的人已经成为了凋零的玫瑰。而我却永远地记住了他的话：戏曲，中华民族永不凋零的玫瑰。

当三月的风再一次吹过面颊的时候，当我撑着伞，行走在夏日的下雨天时；当我刻意去邂逅时，蓦然回首：那个古典的庙已经被锁住，而那个曾经是舞台的净土，如今被盖上了厚厚的水泥；当年的感觉也已经变味了。

我不知道这个白茫茫的世界里，会不会邂逅穿着长衫的女子，我更不知道当三月风再吹过的时候，我会不会看到樱花和世界的尽头；会不会为不凋零的玫瑰而点赞；可童年的玫瑰已经凋零。

不必感叹，不必惋惜；我始终坚信：在“传承中华文化，共筑精神家园”这一主题的号召下，我们的家园会更加美好，戏曲文化会如汉子般代代相传。这个世界，关于戏曲，我见过，我爱过。我们“相爱”的地方不是天堂，十年之前，飞吹过，雨滴落，我来过；十年之后，风吹过，我依旧还在——我心中永不凋零的玫瑰。