无论我在失意或是高兴的时候，我总按照自己的爱好安排一切。

——毕加索

巴塞罗那，夜色正浓，夸特·加兹酒馆。

角落里有一个年轻男人，抱着胳膊，面无表情地看着身边一群人在兴高采烈地谈论着什么。他身边是一个年轻人，两人默默坐着。突然，那个奇怪的男子站起身来从口袋里掏出一支手枪，朝窗外开了一枪，整个酒馆乱成一团。

“谁再敢说塞尚的坏话，我就让他永远闭上嘴！”说完便又面无表情地扔下所有不知所措的人走了，他那位同伴跟了上去。

他就是毕加索，那朋友是毕加索一生中最重要的人之一—萨巴提斯。

说起毕加索，人们首先想到的是他的反法西斯作品《格尔尼卡》，然后是他夸张的绘画方式：看起来畸形的人体，完全琢磨不透的布局，那些所谓的乐师、吉他、美女似乎都是些胡乱堆砌的砖块，脑子里不禁出现一个又一个大问号：他是什么意思？他想画什么？想表达什么？可毕加索最讨厌别人问他这些。他只是画自己想画的，没什么意思！

其实毕加索并不是一开始就这么“怪异”的。他很小的时候就表现出了惊人的绘画天赋。他的父亲何塞希望儿子能有出息，便把他送往法国的学校学习。就这样，毕加索以初级班的年龄进入了高级班。起初，他会根据所学内容和身为画家父亲的引导画一些“传统”的画。并且在一次考试中，他用极其简单却又与大家都不同的方式画出了他的模特。然而这时，他的绘画风格开始出现变化，之前的油画风格渐渐退出他的画布，取而代之的是人们“简直无法接受与诠释”的画。人们试图让他回到正轨，但他执意走自己的路。于是，他开始接受人们无谓的批判，与此同时结识了许多朋友，而他们给毕加索带来的不仅仅是友情，对毕加索画风的影响也不容小视。

毕加索终其一生，名誉满满，可他的生活并不是一路欢歌，膝下子女因各种原因相继自杀，最后只有三个子女尚在人间。

与凡·高的命运多舛相比，毕加索艺术人生可谓是登峰造极，辉煌之极，并且成为世界上第一个活着看到自己的画作进入卢浮宫的画家。他是崇高的，善良的，虽饱受争议却也英名远扬。他的画作不一定每个人都能接受，但他的人生态度却值得人们深思。说他的画风倾向于立体派，还不如说他是个立体的人。他是立体的，鲜活的，每一面都不缺，严肃的毕加索，开心的毕加索，认真的毕加索，愤怒的毕加索……他活的真实，并且独立。

如同那个听取自己心灵之语而归隐田园的陶渊明，如同那个宣扬自我无所畏惧的麦当娜，如同那个沉迷于科学自由天地的牛顿，如同那个黑暗中潇洒起舞的麦克尔﹒杰克逊，如同千万个活出自己的智者，毕加索也活得无愧于自己。

活出真实的自己是一种现代人缺乏的生活态度。不听信别人对自己的贬低，不管别人怎么看自己，不违心，不虚伪，为自己而活，活出个自己。

毕加索画的不是立体画，而是他自己的立体人生。

立体，毕加索，活给自己看，就是这样！